阿玛柯德

◎1975奧斯卡最佳外語片(🔝)◎1974紐約影(yǐng )評人協會最佳導演及最佳影片三月，空氣中紛飛飄揚(yáng )著輕軟絮草，教(jiāo )堂的鐘響迴盪在石板路上，小鎮的春天就(jiù )此揭開序幕。時(🚖)序回(🤖)到三零年代亞德里亞海邊的小城，墨索里尼的(📩)極(jí )右理想仍是信奉的(🤩)教條，建築工人老爸、家庭主婦老媽、遊手好閒的舅舅、頑皮的小弟，男孩在天主教(jiāo )、法西斯和義大利傳統家庭價值中，迎接他的青(🚇)春與成長。教室裡(lǐ )捉(zhuō )弄老師的惡(è )作劇(🤮)、教(jiāo )堂裡擔心手淫的懺悔(🧜)、鄉村海邊的熱鬧婚宴(🤼)，費里尼從容隨意(yì )地摘選擷取小鎮生活的切片與(🔤)軼事，密密織就一片記憶之網，在時代洪流與個人思憶之(zhī )間相互輝映。費里尼曾說(shuō )：「一個人所能做(🚒)的紀錄，永遠(👰)是，也只能是(➖)對他自己的紀錄」。《阿瑪珂德》不但被推崇為其個人寫實語法的代表(biǎo )作(zuò )，也被(bèi )視為他最重要的自傳(🔄)作品之一。影片一方面帶領觀眾走進費里尼的童年(🤕)生(shēng )活，看見(🌳)他純真誠摯、幽默風趣的情感源頭。在時(🌂)代景況的描繪上，也跳脫(🥇)了純粹客觀(🈵)、歷史觀察式(⛵)的審視與檢驗，從最根本(🐥)的生活細節著手，真實地重現了二次(cì )大戰前後義大利境內法西斯的樣貌。有趣的是，在《阿瑪珂德》中，我們也(yě )可清楚地看到費里(🛬)尼對女性形象(😌)的思索與著迷，聖(🛍)母、烈女、蕩婦的三位一體，母親與妓(jì )女形成了互為(wéi )表裡的對比，而(🏺)費里尼作品中一(yī )再出現的(de )、體態(tài )豐腴、巨大的女體，不但是哺育孩童的母性泉源(yuán )，也(🈲)是(shì )青年性啟蒙的開端。